"Уголки Сергиева Посада" Автолитографии Владимира Соколова
Москва, Кооперативное Издательство " Книгопечатник ", 1922г.
Альбомный формат: 22,7 * 29,3см.; 16 листов литографий ( 2 литографии в один тон и 14 литографий в два тона ).
Оригинальная издательская художественно-оформленная папка с тремя широкими клапанами. Включает в себя: литографированный титульный лист, литографированный лист перечня иллюстраций, отдельный оттиск с пояснительным текстом профессора В.Я.Адарюкова и 14-ть автолитографий Владимира Соколова, отпечатанных в два тона — 1). Торговые ряды, - 2). Блинные ряды, - 3). Общий вид Лавры, - 4). Ярмарка на десятую пятницу, - 5). Уголок Пятницкой башни, - 6). Кельи у Каличьей башни, - 7). Крылечко у Соляной Башни, - 8). Уголок Лавры, - 9). Музей духовного быта, - 10). Штатная Слободка, - 11). Уголок Лавры, - 12). Покой наместника, - 13). Южная сторона Лавры, - 14). Весной в стенах монастыря.
Марка издательства " Книгопечатник " работы художника С.В.Чехонина. Отпечатано в 1-ой Образцовой типографии треста " Моспечать " ( бывш. Типолитография товарищества " И.Д.Сытин и К° " ) под наблюдением Д.М.Рудометова. Тираж: 500 нумерованных экземпляров. Данный экземпляр под № 5.
Владимир Иванович Соколов - первый из наших современных художников, который своими работами воскресил у нас художественную литографию, совсем забытую и вытесненную различными фото-механическими способами воспроизведения, именно ту " оригинальную " литографию, которая у нас одно время процветала и достигала высокой степени совершенства, и в одном этом уже большая заслуга В.И. Соколова.
Первая литография в России появилась в 1816 году. Это был небольшой альбом ( 46x31 ), заключавший в себе 13 литографий, без текста, с заглавным листом: " Prmier Essai de la gravure sur pierre fait St.-Petersbourg au mois de Novembre 1816 ".
Единственный известный экземпляр этого редчайшего альбома был найден пишущим эти строки ( В.Я.Адарюков [1863-1932] - российский историк книги, коллекционер, библиограф ) несколько лет тому назад в Эрмитаже. Первой картинкой в этом альбоме была литография А.О.Орловского, на которой изображён замок и три едущих верхами курда. В правом верхнем углу подпись: " А.Orlowski 18. III. 16 ".
В деле популяризации литографии и доведения её до той степени совершенства, до которой она у нас дошла, бесспорно огромную роль сыграло Общество Поощрения Художников, и история литографии в России неразрывно связана с деятельностью этого общества.
Общество это поддерживало исключительно русских художников, внесло живую национальную струю и способствовало развитию нарождавшейся русской школы в лице своего деятельного члена, первого русского жанриста А.Г.Венецианова, почти всех учеников которого оно взяло под своё покровительство. Огромную заслугу Общества составляет освобождение тех художников, которые состояли в крепостном состоянии, от этого позорного звания, так как крепостным двери Академии Художеств были закрыты.
С первого же года своего существования Общество широко занялось рекламированием литографии путём выпуска как отдельных листов, так и целого ряда увражей и альбомов. Одному из членов Комитета было поручено наблюдение за рисованием на камне, другому - за печатанием, третьему - за иллюминованием или раскрашиванием от руки литографий. Каждый лист строго обсуждался в Комитете, и из сохранившихся протоколов видно, как строго относился Комитет ко всему тому, что выходило от имени Общества.
Самый выпуск литографий вёлся планомерно по разработанному плану: определённые суммы были отдельно ассигнованы на литографии с картин Эрмитажа и на литографирование с картин русских художников. Помимо этого, Общество покупало у художников камни с оригинальными литографиями и само их печатало.
В этих изданиях принимали участие лучшие художники того времени: А.П.Брюллов, К.П.Бегров, В.И.Бриоски, Ф.А.Васильев, С.Ф.Галактионов, А.О.Дезарно, Е.И.Есаков и др. Все эти превосходные литографии начала 1820-х годов с картин иностранных художников: Рафаэля, Доминикино, Гвидо Рени и др., а также русских: К.П.Брюллова, П.В.Басина, О.А.Кипренского, А.Е.Егорова и др., в данное время составляют библиографическую редкость и полного комплекта их нет ни в одном из музеев.
Появление фотографии и изобретение разных фотомеханических способов воспроизведения репродукций вытеснило художественную литографию. Последней данью художников литографии в России был альбом, изданный в 1900 году журналом " Мир Искусства ": " 15 литографий русских художников ". В этом альбоме были литографии: Л.С.Бакста, А.Н.Бенуа, О.Э.Браза, Е.Е.Лансере, Ф.А.Малявина, В.А.Серова, М.В.Якунчиковой.
Литография в России, конечно, не могла сыграть той роли, которую она сыграла на Западе, так как вообще в прошлом в русской жизни искусство большого значения не имело, зачастую у нас степень его процветания зависела от отношения к нему " сверху ": когда почему-либо переставали интересоваться искусством " сверху " - пропадал интерес к нему и в обществе.
В общем литография у нас выразилась главным образом в воспроизведении портретов, но вместе с этим она несомненно имела огромное значение в смысле популяризации художественных произведений.
Оригинальные литографии талантливых художников по тонкости, мягкости и изяществу ни в чём не уступают гравюрам и, не обладая той некоторой жёсткостью, которая более или менее свойственна всякой гравюре, литографии ближе к рисунку, чем гравюры…
В последнее время наши художники стараются воскресить старинную оригинальную литографию, и почин в этом отношении принадлежит художнику В.И.Соколову.
Владимир Иванович Соколов родился в 1872 году в Рыбинском уезде Ярославской губернии. Первоначальное художественное образование он получил в Училище изящных искусств А.О.Гунста, по окончании которого поступил в Училище Живописи и Ваяния в Москве и ещё здесь своими талантливыми работами обратил на себя внимание своего знаменитого учителя, Левитана. На общественный суд В.И.Соколов выступил очень рано: ещё будучи учеником, он уже выставлял свои картины на выставках Общества Любителей Художеств, затем на Академических в Петербурге, а с 1911 года на Передвижных.
С 1900 года В.И.Соколов поселился в Сергиевом-Посаде близ знаменитой Троице-Сергиевой лавры и, живя там, состоял на службе Московского земства и заведовал художественной частью местного кустарного промысла.
Сергиев-Посад образовался из трёх подмонастырских Кокуевских слобод ещё в 1782 году и, благодаря огромному наплыву богомольцев, число которых превышало миллион людей ежегодно, сделался торговым и промышленным центром; помимо 2-х фабрик, в нём широкое развитие получили кустарные промыслы, - игрушечный и резьба по дереву, которыми занимались свыше 1500 человек.
Московское земство, одно из первых в России, пришло на помощь кустарям, основанием специального Кустарного Музея в Москве, выдачей ссуд, основанием образцовых мастерских и т.п. Было обращено внимание и на поднятие художественной стороны кустарных работ, и В.И.Соколов внёс в это дело много таланта, художественного вкуса, труда и энергии, обратив особенное внимание на раскраску и лакировку местных кустарных изделий, и заслуги его в этой области весьма значительны.
Вместе с этим, как сам Сергиев-Посад, так в особенности знаменитая Троице-Сергиева Лавра, являвшаяся когда-то оплотом русской национальности, вдохновили В.И.Соколова для воспроизведения в графике её старинных построек церковной и гражданской архитектуры.
Первым плодом этих занятий был альбом " Сергиев-Посад ", заключавший в себе 14 листов, вышедших в 1916-1917 годах.
В альбоме была статья С.С.Глаголя, текст которой был украшен девятью наклеенными превосходными литографиями цвета сангины.
В этой статье Глаголь, между прочим, писал: " Владимир Иванович Соколов не историк и не археолог, и потому не ищите в его рисунках ни главнейших достопримечательностей Лавры, ни её наиболее ценных исторических или религиозных памятников. Не их он хочет показать нам в своём альбоме, - он только художник, чуткий к красотам родной старины, и вот он точно подошёл к вам и зовёт пойти с ним сделать прогулку по Лавре, Посаду и окрестностям. Пойдемте, - зовёт он, - я покажу вам, какая здесь повсюду красота, и сколько в красоте этой родного искусства ".
Далее Глаголь так красиво и красочно описывает эти превосходные литографии: " На дворе серый день, и уже надвигаются сумерки, но это не беда. Даже лучше. В сумерках очертания строений мягче, пропадают подробности, и ещё стариннее кажутся хмурые башни и прилепившиеся к стенам крылечки. Пойдём же за художником.
" Вот северная стена Лавры с выступающей башней и пробитыми в стене воротами. Лесные дали тянутся за стеной до самого горизонта, и кто знает, не пробирались ли этими далями 300 лет тому назад полчища ляхов. Вот Ильинская слободка. Громоздясь друг на друга, стоят на взгорье скромные домики с покрытыми снегом тёсовыми крышами, желтеет из-за крыши не успевшая ещё облететь берёзка, и дальше - старая, посеревшая от времени церковка, сохранившая в своих очертаниях особенности нашей северной архитектуры. Иную, позднейшую архитектуру увидали бы вы, если бы перенеслись затем в " Гефсиманский скит ", где, утопая в золоте багрянца осеннего леса, ютится церковь Успенья.
" Но вернемся в Лавру. И здесь не мало красивого. Вот уголок " Успенского собора ", окружённого деревьями, засыпанными снегом, но ещё уютнее там, у монастырских стен, на совсем каком-то средневековом " Дворе у звонковой башни ". Но вот выглянуло солнце, и повеселело всё вокруг, и уже точно с улыбкой глядят на вас красные башни около паперти Троицкой церкви, а у стен в это время сгустились вечерние тени, и только где-то там, вверху, на " Пятницкой башне " догорает ещё пятно горячего вечернего света, да у Митрополичьих покоев краснеет в лучах заката стена под балконом. Но погас закат, быстро темнеет, и поспешим снова на простор за стены к " Успенским воротам ". Завтра праздник, наехали богомольцы, и у ворот теснятся и пешеходы и ямщики, поджидающие, не будет ли кого обратно на станцию. Не людно только здесь. Вся округа быстро пустеет и только у " Иконных лавок " виднеются ещё запоздалые покупатели. Пусто и у " Вознесенки " этого уголка, точно чудом сохранившего такой же вид, какой он имел, вероятно, при Тишайшем царе Алексее, а, может быть, и в Смутные времена. Безлюдно и около уютной " Пятницкой церкви ", которую уже окутывает вечерняя мгла. Но пройдет ночь, и если вы опять пойдёте за художником, перед глазами вашими снова откроются новые картины, полные русской старины. Вот " Кокуевская слободка " на рассвете зимнего утра, или " Соляная башня " с белеющим, только что выпавшим снегом и на крыше, и по всему двору ".
Техника печатания этих литографий заключается в том, что художник на особо приготовленной бумаге делает рисунок чёрным или каким-нибудь другим жирным карандашом или краской. Рисунок этот целиком со всеми мельчайшими подробностями переводится на камень, при чём на бумаге не остаётся ничего. С камня делаются отпечатки на бумаге и эти отпечатки с точностью передают всё, что в начале было нарисовано художником. Затем на одном из таких оттисков или добавочном камне, куда переведён один из оттисков, художник рисует всё, что должно быть окрашено в красный или синий цвет. На третьем камне рисуется всё, что должно быть жёлтым и т.д. Берётся такое количество камней, какое понадобится, чтобы художник мог передать на оттиске все оттенки, какие пожелает. С каждого камня на оттисках отпечатаны соответствующие краски, и в результате, пройдя пять, шесть и более камней, оттиск получает вид нарисованного и раскрашенного самим художником рисунка. Таким образом художник до отпечатания последней краски даже не может быть уверен в окончательном эффекте. Всё он только видит его в своём воображении и соответственно этому применяет краски, делая одну краснее, а другую синее и т.п.
По предложению архитектора И.Е.Бондаренкова, для издания " Старой Москвы ", В.И.Соколову в 1919 году было поручено исполнить иллюстрации к этому увражу. В.И.Соколов взял для своих рисунков старинные литографии 40-х годов, изображающие виды Москвы и, заимствуя технику и общий характер старинных мотивов, он очень удачно начал свою работу; выполнено им было до семи листов на камне и в красках, но на этом дело застряло, так как издание в свет не появилось из-за постигшей разрухи типографского дела.
Ещё в 1918 году Соколов предпринял издание серии набросков " Сергиева-Посада ", исполненных литографией и отпечатанных сангиной. Отпечатки эти были слегка от руки раскрашены мягкими нежными тонами акварелью. Предположено было к выпуску две серии по 12 литографий в каждой, но в то время издать их не удалось. Были выполнены только пробные оттиски, хранящиеся у очень немногих друзей почитателей таланта художника.
Теперь издательство " Книгопечатник " выпускает это превосходное издание, а равным образом и " Старую Москву " - работу, также исполненную художником несколько лет тому назад.
Альбом " Сергиев-Посад " заключает в себе 14 листов литографий, печатанных в два тона: 1). Торговые ряды, 2). Блинные ряды, 3). Общий вид Лавры, 4). Ярмарка на десятую пятницу, 5). Уголок Пятницкой башни, 6). Кельи у Калийной башни, 7). Крылечко у Соляной башни, 8). Уголок Лавры, 9). Митрополичьи покои ( Музей Духовного Быта ), 10). Штатная слобода, 11). Уголок Лавры, 12). Покои наместника, 13). Южная сторона Лавры и 14) Весной в стенах монастыря.
В этих талантливых рисунках метко зафиксирована вся красота Лавры и Посада художником, очень чутко чувствующим и понимающим эту русскую старину со всеми её характерными особенностями и красотами.
Не менее интересен и второй альбом " Старая Москва ": 8 листов литографий, в красках в 4-5 тонов: 1). Симонов монастырь, 2). Потешный дворец, 3). Часовня Ивана-Воина, 4). Данилов монастырь, 5). Оболенский переулок, 6). В Кремле, 7). Боровицкие ворота и 8). Бахрушинская крепость на Полянском рынке.
Эти превосходные литографии положительно отмечены печатью отличного дарования и производят свежее и глубокое впечатление. По превосходному рисунку, тонкости исполнения, гармоничности красок, умелому подбору тонов и их глубине, литографии В.И.Соколова напоминают знаменитые работы В.Ф.Тимма, - самую блестящую эпоху расцвета у нас литографии.
Подобно своему учителю Левитану, Соколов элегичен, какая-то тихая грусть, левитановское настроение чувствуются во многих его работах. Видна громадная любовь к старине, большой вкус в выборе мотивов, художественное чутьё, напряжённое любование натурой, тонкая и гармоническая передача природы. Техника Соколова уверенна, даже виртуозна, но без щегольства, без того неприятного хвастовства техникой, которое обличает некультурного художника.
В.И.Соколов - культурный и талантливый художник, и заслуга его не только в том, что он сохранил дорогую нам всем нашу старину, но и в том, что он воскресил у нас художественную литографию. ( В.Я.Адарюков " Автолитографии Владимира Ивановича Соколова " ).
Красивое, редкое, полностью комплектное библиофильское издание. Коллекционная сохранность.
Фотографии предлагаемого издания "Уголки Сергиева Посада". Автолитографии Владимира Соколова. Москва, Кооперативное Издательство Книгопечатник , 1922г.
